У нас есть некоторые рекомендации для вас. Более того, мы составили подробное руководство по покадровым фильмам в надежде познакомить с этим часто забытым искусством тех, кто, возможно, не оценил его раньше.
Мы расскажем о нескольких отличных покадровых анимационных фильмов с кратким обзором того, как обычно выглядит процесс для профессионалов, работающих над созданием этих фильмов.
Wondershare Filmora
Простой, но мощный редактор
Многочисленные эффекты на выбор
Туториалы предоставлены официальным сайтом
Часть 1: В каких фильмах используется покадровая анимация?
Это будет краткое введение, чтобы представить некоторые ключевые факты, которые вы, возможно, еще не знаете. Конечно, те, кто хочет сразу перейти к рекомендациям, могут сделать это, пропустив эту часть.
01Что такое покадровый фильм?
Лучший способ представить концепцию покадровых анимационных фильмов — это сначала сказать, что это, в буквальном смысле, старейшая форма анимации в кино. Это то, что делали все аниматоры, прежде чем они придумали, как создать программное обеспечение, необходимое для того, чтобы их персонажи оживали по-другому.
Эти фильмы включают в себя много крафта, много маневров, много тщательных и точных настроек. Проще говоря, это процесс создания неподвижного изображения сцены. А затем вводя «движение», постепенно меняя элементы указанной сцены и делая снимок при каждой возможности в промежутке между ними. Так что все неподвижные изображения собираются вместе, чтобы создать иллюзию движения.
02Какой самый успешный покадровый фильм?
В этом случае можно дать множество ответов. Возможно, это должен быть первый в истории покадровый фильм? Это был «Цирк Шалтая-Болтая», созданный Блэктоном и Смитом с куклами их дочери.
Или же старая классика вроде «Кошмара перед Рождеством» или «Рудольф-Северный олень». И не стоит забывать, что у нас есть "Побег из курятника", который считается лучшим покадровым фильмом всех времен, заработав где-то около 17,5 миллионов долларов за свой первый показ на выходных.
Часть 2: Популярные покадровые фильмы, которые могут вас заинтересовать
А теперь, как насчет некоторых из наиболее популярных практик покадровой анимации, появившихся за последние пару десятилетий? Они отличаются от старых покадровых фильмов, но все же остаются теми же. Что мы можем сказать о них?
01Покадровые анимационные фильмы Lego
Что ж… Поскольку наши мысли на эту тему различаются, мы решили разделить ее. Сначала начнем с покадровых анимационных фильмов Lego. Этот стиль покадровой анимации, также называемый «кирпичным фильмом», представляет собой практику использования Lego для создания покадровых анимационных фильмов. Он существует с 1970-х годов, но только в 2003 году компания Lego выпустила первый официальный фильм в партнерстве с продюсерской компанией.
В итоге для них это был один из лучших вариантов - особенно с точки зрения маркетинга их игрушечной продукции, и с тех пор популярность этой практики только росла.
02Покадровые анимационные фильмы в формате 3D
Хорошо, а как насчет покадровых фильмов в 3D? Чем они отличаются от 3D-анимационных фильмов и обычных покадровых фильмов??? На самом деле это немного сложный термин. 3D в данном случае призвано отличать его от обычной покадровой 2D-анимации, которую вы видите во многих анимационных фильмах с Востока (где каждое изображение нарисовано от руки, чтобы показать движение).
В этом случае реквизит, объекты, модели персонажей и другие материалы используются для создания 3D-модели сцены, а снимки делаются для захвата движения. Первый из фильмов в этом стиле называется «Коралина в Стране Кошмаров».
Часть 3: 10 лучших покадровых анимационных фильмов
Теперь перейдем к нашему списку лучших покадровых анимационных фильмов нашего времени. Это будет несколько субъективно, но все же каждый из покадровых фильмов в этом списке высоко оценен и получил восторженные отзывы, поэтому они стоят потраченного времени на их просмотр.
01Коралина в Стране Кошмаров (2009)
Мы уже упоминали этот покадровый фильм ранее, но если вы его еще не смотрели, то это классика. Элементы повествования «Коралины» действительно соответствуют стилю покадровой анимации. Он был выпущен в 2009 году в формате 3D и рассказывает историю маленькой девочки, которая находит радость в альтернативной реальности.
02Кошмар перед Рождеством (1993)
"Кошмар перед Рождеством" (1993) — это еще один покадровый анимационный фильм, о котором вы, возможно, уже слышали раньше. В нем присутствует запоминающийся персонаж, Джек Скеллингтон (тыквенный король Хеллоуинтауна). Обычно этот фильм можно увидеть в эфире где-нибудь по телевидению во время зимних праздников, поскольку вся история посвящена одержимости Джека Скеллингтона испортить Рождество.
03Побег из курятника (1994)
Следующий покадровый фильм под названием "Побег из курятника" (1994) также упоминался ранее. Как уже говорилось, это самый эффектный покадровый анимационный фильм на большом экране. В нем представлен довольно разнообразный состав цыплят на птицефабрике, и все они стремятся сбежать, научившись летать.
04Бесподобный мистер Фокс (2009)
Следующий фильм, вышедший в том же году, что и «Коралина», называется «Бесподобный мистер Фокс». Он был снят Уэсом Андерсоном, который продолжает рассказывать историю главного героя мистера Фокса и как его злоключения с участием некоторых местных фермеров поставили не только его самого, но и его семью в опасность.
05Приключения оленёнка Рудольфа (1964)
"Приключения оленёнка Рудольфа" — еще одна классика праздника. Этот фильм намного старше, чем некоторые из фильмов в этом списке, но, без сомнения, он так же известен (и, возможно, даже больше, если учесть старшее поколение). Как и "Кошмар перед Рождеством", вы обычно можете увидеть этот фильм в эфире во время праздников на любом канале.
06Кубо. Легенда о самурае (2016)
Создатели «Коралины» создали также покадровый анимационный фильм под названием «Кубо. Легенда о самурае» (2016). В нем рассказывается история Кубо, который отправляется на поиски волшебных доспехов, чтобы уничтожить преследующее его зло. Это довольно красивый мультфим, который получил признание критиков за уровень усилий, затраченных на то, чтобы он был снят таким образом, чтобы уважать вневременное искусство покадровой анимации.
07Алиса (1988)
Этот следующий покадровый фильм совершенно уникален. Он называется "Алиса" и был выпущен где-то в конце 1980-х. Самое интересное в этой истории то, что она начинается с живой актрисы, играющей Алису. На самом деле, даже кролик, который привел ее в страну чудес и в конечном итоге превратил в фарфоровую куклу, был чучелом зайца. Получается, аспект покадровой анимации в истории интегрируется забавным образом, который соответствует настроению остальной части гипнотической истории.
08 Мэри и Макс (2009)
Еще один покадровый фильм, выпущенный в 2009 году (знаменательный год для покадровой анимации), называется "Мэри и Макс". В нем рассказывается история молодой девушки и мужчины. Она живет в Австралии, а он в Америке. Два персонажа образуют друзей по переписке, которые идут как к личному росту, так и к развитию.
09Маленький принц (2016)
Классификация этого фильма как «покадровая съемка» заставила нас задуматься, потому что технически только половина фильма была сделана в стиле покадровой анимации. Однако это не умаляет очевидной красоты этих сцен, которые говорят не только о бесчисленных усилиях, но и оживляют захватывающую классическую историю Маленького принца.
10Франкенвини (2012)
Еще одна классика, которую вы, возможно, узнаете, — «Франкенвини», выпущенная в 2012 году. Она начинается довольно мрачно, с мальчиком, возвращающим к жизни мертвую собаку — еще больше добавляя к готической эстетике стиль персонажей.
Часть 4: Как создать покадровый анимационный фильм
В последней части этой статьи мы переходим к обещанному туториалу. Он не будет исчерпывающим, но должен дать вам лучшее представление о том, как создаются покадровые фильмы и сколько усилий и часов вкладывается. Возможно, это вдохновит вас попробовать свои силы в этом процессе.
01Шаг 1. Возьмите камеру
Первая и самая важная часть подготовки к покадровойанимации – это подготовка камеры. Так как любое незначительное касание может привести к тому, что вся сцена будет выглядеть резко, поэтому вам нужно убедиться, что все установлено идеально. В противном случае вы можете быть вынуждены переделывать сцену без необходимости.
В этом случае штатив вам в помощь, так как он удерживает камеру в правильном ракурсе.
02Шаг 2. Подготовьте материалы
Конечно, поскольку реквизит и материалы важны для оживления персонажей в покадровой анимационной киносъемке, вам нужно будет заранее подготовиться.
Это могут быть фигурки Lego (если вы работаете над покадровым фильмом Lego) или обычная модель или кукла (если вы работаете над покадровой анимацией в формате 3D).
03Шаг 3. Подготовьте набор
Для покадровой анимации важно, чтобы и сцена, и камера оставались в стабильных положениях. Ведь фон тоже будет захвачен.
И, чтобы создать иллюзию движения, лучше всего, если неподвижный объект сравнится с движущимся. Поэтому будьте очень осторожны при настройке студии звукозаписи. Это может разрушить ваш проект.
04Шаг 4. Выберите программное обеспечение для редактирования
На последнем шаге вам нужно выбрать программное обеспечение для редактирования, которое вы можете использовать для объединения ваших неподвижных изображений и создания видео.
Для этого мы рекомендуем профессиональный видеоредактор Wondershare Filmora. Он подходит как для профессионалов, так и для новичков, позволяя вам с легкостью создавать как простых, так и сложных персонажей. В данном случае, конечно, цель состоит в том, чтобы собрать воедино вашу историю через все различные кадры, которые вы сделали в процессе.
Безопасная загрузка● Основные выводы из этой статьи
● Покадровая анимация — это классический способ рассказать историю о фантастических персонажах и декорациях без необходимости прорисовывать кадр за кадром.
● Он предлагает любому фильму очень своеобразный стиль, который многие любители классики постоянно ищут.
● Если вы просмотрите список, составленный нами из лучших покадровых фильмов в истории кино, вы заметите, что все они широко известны своим мастерским повествованием и забавной графикой (что, до создания 3D-анимации в том виде, в каком мы ее знаем сегодня, было вершиной мастерства).
● Этой классической формой искусства может заниматься практически каждый, у кого есть подходящее оборудование и много желания. Процесс требует некоторого терпения, но усилия стоят чувства удовлетворения, которое приходит, когда история, рассказанная в кадрах, превращается в мастерскую анимацию, которая оживляет статические объекты и персонажи.