Filmora
Filmora - ИИ видеоредактор
Мощное, но простое приложение для редактирования видео
Открыть

Что такое движение камеры? Полное руководство по типам и применению

Мария Матвеева
Эксперт по видеотехнике
Обновлено 09 Apr, 26
В этой статье
    1. Панорамирование
    2. Наклон
    3. Долли
    4. Трекинг
    5. Кран
    6. Съемка с рук
    7. Стедикам / Гимбал
    8. Зум
    9. Дрон

Понимание движения камеры

Вы когда-нибудь чувствовали себя как на американских горках, когда смотрели фильм в кинотеатре? Вы сидите в удобном кресле, а действие на экране переносит вас в невозможные земли через опасные ландшафты, и вы наблюдаете, как перед вашими глазами разворачивается целая история жизни, хотя вы неподвижно сидите на одном месте. Это магия движения камеры. Оно может заставить нас чувствовать, что мы находимся в эмоциональном путешествии, проживая историю вместе с персонажами.

Движение камеры - это очень обширная тема, потому что существует множество различных типов, стилей, углов и т.д. В этом исчерпывающем руководстве мы постараемся объяснить как можно больше.

free camera movement cover photo freepik
Определение

Движение камеры относится к заранее спланированному перемещению аппарата камеры во время определенной последовательности. Это можно использовать для отслеживания определенного действия, раскрытия информации или создания эффекта. Камеру можно перемещать двумя разными способами. Вы можете использовать тележки или краны, держать камеру в руке, чтобы физически перемещать ее в пространстве, или выбрать механические движения, когда камера фиксируется в одном месте, но вы можете панорамировать, наклонять, зумировать и т.д.

Почему движение камеры важно в визуальном повествовании?

Как создатель, у вас есть множество вариантов для рассказа истории на экране. Но прежде чем обсуждать различные типы движения камеры и их значение, давайте рассмотрим наиболее важные аспекты движения камеры в кино и телевидении.

Влияет на повествование и эмоции
Быстродвижущийся кадр камеры ощущается захватывающим и волнующим, в то время как медленное панорамирование успокаивает нас и заземляет. Вот как движение камеры может использоваться в соответствии с элементами истории, чтобы соответствовать энергии сцены и сделать ее лучше.
Направляет внимание зрителя
Аудитория видит то, что видит камера. Это их окно в новую реальность, которую вы создали в своем видео. При рассказывании истории камера И ЕСТЬ зритель, и вы можете направлять их внимание на важные элементы истории, чтобы вызвать эмоции.
Устанавливает ритм и темп
Движение камеры подобно любой форме движения. Скорость, с которой вы перемещаете или панорамируете камеру, диктует ритм и темп истории, которую вы рассказываете, что очень важно точно выполнить.

Девять основных типов движения камеры

Вот типы движения камеры. Давайте рассмотрим каждый по отдельности.

Панорамирование

Панорамирование - это тип движения камеры, при котором камера находится в фиксированном положении и панорамирует влево или вправо. По сути, мы имеем горизонтальное движение из фиксированной позиции. Этот тип кадра используется по нескольким причинам, наиболее распространенными из которых являются: показать пейзаж, проследить или раскрыть определенное действие и создать напряжение. Приведенный выше пример взят из комедии 2007 года режиссера Уэса Андерсона под названием "Поезд на Дарджилинг".

Наклон

Кадр с наклоном является близким родственником панорамного кадра. Он имеет такую же установку, когда камера зафиксирована, но вместо движения слева направо, она движется сверху вниз или наоборот. Кадр с наклоном показывает высокие конструкции и создает ощущение дезориентации. Приведенный выше пример взят из другого фильма Уэса Андерсона, но этот гораздо более популярен. "Отель "Гранд Будапешт" является одной из самых художественных попыток создать массовый фильм.

Долли (приближение/отдаление)

Кадр с долли включает в себя аппарат камеры, закрепленный на рельсе, треке или чем-то с колесами. Затем камера приближается или отдаляется от объекта, что отмечает разницу между приближающимся и отдаляющимся кадрами. Этот тип движения используется для добавления эмоционального акцента, создания интимности и драматических раскрытий. Приведенный выше пример взят из классического немого фильма 1927 года "Крылья".

Трекинг (Боковое движение)

В то время как кадр с долли не обязательно должен отслеживать объект, трекинговый кадр (как следует из названия) делает это. Этот тип кадра следует за движением объекта из стороны в сторону, вперед или назад. Поэтому он наиболее часто используется для того, чтобы следовать за движением персонажа через сцену, создавая и устанавливая визуальный поток истории. Приведенный выше пример из "Хьюго" (2011) сочетает в себе несколько типов трекинговых кадров.

Кран (Джиб)

Кадр с краном включает в себя буквально кран. Вы прикрепляете к нему камеру, что дает вам возможность отдалиться и создать широкие кадры или даже экстремально широкие кадры. Этот тип движения камеры очень эффективен при создании динамичных устанавливающих кадров для первой сцены в последовательности и для драматических выходов. Пример из классики 1939 года "Унесенные ветром" содержит панорамный кадр, который превращается в широкий кадр с крана при отдалении.

Съемка с рук

Кадр с рук отличается от пяти приведенных выше примеров. Здесь камера не зафиксирована, а управляется опытным оператором, который держит ее в руке и записывает сцену. Он характеризуется естественным, дрожащим движением и очень часто используется для создания ощущения реализма и срочности. Это своего рода заставляет вас чувствовать, что вы смотрите документальный фильм, и нет лучшего примера, чем этот кадр с рук из блокбастера 1998 года "Спасти рядового Райана".

Стедикам / Гимбал

Этот тип кадра сочетает в себе кадр с рук с панорамным или наклонным кадром, предлагая стабилизирующий аппарат, который вы прикрепляете к камере, чтобы предотвратить ее тряску. Таким образом, он позволяет оператору плавно отслеживать объект. Он используется для съемки плавного движения через пространство, позволяя аудитории погрузиться в историю. Один из лучших примеров кадра со стедикамом - это длинный дубль из фильма Скорсезе "Хорошие парни" (1990).

Зум

Приближение и отдаление с помощью объектива технически не является формой движения камеры, а скорее формой движения объектива. Смысл приближения заключается в том, чтобы выделить объекты и добавить визуальный акцент. Когда вы сочетаете приближение с кадром долли, вы получаете эффект долли-зум, как в примере из телесериала "Разделение" (2022).

Дрон (воздушное движение)

Кадр с дроном включает камеру, прикрепленную к дрону (летающему объекту). Вы можете использовать его для съемки сцены сверху или для показа обширных локаций, а в некоторых случаях вы можете использовать дрон для создания внутренних кадров. В целом, этот тип движения камеры используется для показа эпического масштаба обширного места, красоты определенного географического места или для воздушных переходов. Пример видеоролика показывает несколько кадров с дрона из фильма "Красное уведомление" (2021).

Креативные техники, сочетаемые с движением камеры

Создание визуальной истории, будь то короткий клип или полнометражный фильм, означает, что вам нужно узнать о гораздо большем, чем просто движение камеры. Существует много других творческих техник, которые вам нужно освоить, чтобы выделиться из толпы. Мы упомянем три из них, которые хорошо сочетаются с движением камеры.

Быстрое панорамирование и Переходы с совпадающим монтажом
Поиск правильного эффекта перехода между двумя сценами - это искусство само по себе. Когда вы думаете о том, как перейти от статической сцены к сцене с движением камеры, или от одной динамичной сцены к другой, вы можете рассмотреть два типа. Вы можете выбрать переход, включающий движение, как быстрое панорамирование, или выбрать более художественный подход, как совпадающий монтаж.
360° движение и орбитальные кадры
Когда вы передаете повествование аудитории, вам нужно дать им как можно больше информации об истории, чтобы они могли лучше ее понять. С помощью 360° движения камеры и орбитальных кадров вы можете запечатлеть широкую область и показать аудитории место, где происходит действие. Это перенесет их в это место и поможет им понять мотивацию персонажей.
Размытие в движении и субъективное движение камеры
Добавление эффекта размытия в движении или настройка объектива камеры на запись с размытием в движении придает совершенно новый смысл движению камеры, особенно если вы сочетаете этот эффект с техникой субъективного движения камеры, такой как вид от первого лица. Таким образом, вы даете аудитории уникальный взгляд на то, как персонаж видит мир, а эффект размытия в движении добавляет реализма.

Как выбрать правильное движение камеры?

Учитывайте эмоции или тон сцены
Движение камеры должно следовать потоку повествования. Если вы работаете над милой любовной историей, вы можете выбрать медленные движения камеры, которые добавляют драматизма. С другой стороны, если вы записываете взрывную сцену действия, вам нужны быстрые движения камеры, чтобы добавить напряжение.
Что вы хотите, чтобы зритель почувствовал или заметил?
Цель любой истории - заставить аудиторию что-то почувствовать. Если вы хотите, чтобы они чувствовали дезориентацию, вы можете использовать быстрые наклоны и кадры с долли, включающие некоторые вращения, и аудитория почувствует интенсивность. Кроме того, движение камеры может раскрывать детали, местоположения и другие действия, поэтому учитывайте сценарий и то, что важно для аудитории заметить. Используйте движение камеры, чтобы показать это аудитории, и регулируйте скорость движения для разных эмоций.
Жанровые конвенции и стиль (ужасы против романтики)
Наконец, учитывайте тип проекта, над которым вы работаете. Если романтическая пара медленно идет по пляжу, обсуждая свою свадьбу, вы не можете использовать быстрые или дезориентирующие зумы. Вам нужен медленный трекинговый кадр, который будет следовать за разговором. С другой стороны, ужасающая сцена погони не может быть записана с медленными панорамами. Учитывайте жанр и обращайте внимание на условности.

Профессиональные советы для эффективного движения камеры

Планируйте блокировку и хореографию
Планируйте движение камеры и хореографию, и запишите его один раз как тест.
Используйте движение с намерением и избегайте чрезмерного использования
Если персонажи стоят и разговаривают, и ничего захватывающего не происходит на заднем плане, то вам следует выбрать статичный кадр. Чрезмерное использование движения камеры может запутать аудиторию и отвлечь от визуальной привлекательности видео.
Сбалансируйте движение со стабильностью
Независимо от жанра, вам нужно найти баланс между движением и стабильностью. Движение камеры отлично подходит для сцен действия и интенсивных моментов, но его не следует использовать чрезмерно.
Тестируйте и репетируйте с талантами и съемочной группой
Перемещение камеры через большую площадку с множеством происходящего похоже на создание танцевальной хореографии для театра. Это нужно репетировать и тестировать со всей съемочной группой. Планируйте движение как камеры, так и актеров и тестируйте его на месте. Вы также можете записать тестовую сцену, чтобы увидеть, есть ли что-то, что нужно исправить, прежде чем начать с первого дубля.
Учитывайте переходы в движение и из него
Каждая последовательность движения камеры должна быть интегрирована в более широкое повествование. Рассмотрите сцену, которая будет происходить до и после последовательности движения камеры. Затем спланируйте, как вы хотите переходить к ней и от нее, прежде чем начать запись. При планировании любого движения камеры учитывайте его место в более широкой истории.

Заключение

Мы надеемся, что это исчерпывающее руководство по движению камеры помогло вам понять различные типы, какие эмоции они влекут за собой и как использовать их в вашем собственном проекте. Говоря об их использовании, когда вы записываете последовательность движения камеры, вам нужен мощный инструмент для редактирования видео, который поможет вам соединить кадры, удалить ненужные части, настроить цвета, исправить сцены и использовать ИИ для удаления нежелательных объектов и беспорядка.

Лучший инструмент для этой работы - Filmora, который вы можете скачать на свое устройство Windows или Mac уже сегодня. Он позволяет вам испытать радость редактирования видео с одним из самых интуитивно понятных инструментов, доступных сегодня.

Filmora
Приложение и программное обеспечение для редактирования видео с ИИ
Попробуйте бесплатно Попробуйте бесплатно
qrcode-img
Отсканируйте, чтобы получить приложение Filmora
Лучший инструмент для создания видео где угодно для всех создателей!

Блоги, которые могут вас заинтересовать

recom-article
Что такое видеопереходы и как ими пользоваться
author avatar
Мария Матвеева
recom-article
Что такое LUT в видеомонтаже?
author avatar
Мария Матвеева
recom-article
Что такое баланс белого в видеомонтаже?
author avatar
Мария Матвеева